Serait-ce que tout ce qui atteint la perfection marquerait une victoire sur le temps?
La préciosité ne se réduit pas à la perfection des détails, elle rend sensible le moi du l'artiste et singulièrement sa condition mortelle dans un milieu où tout est soumis à la violence du temps.

Quoi de plus fragile qu'un bouquet de fleurs, ou qu'une pêche bien mûre, ou qu'un papillon? La chenille n'est-elle pas promise à une métamorphose?

La préciosité, ne cherche pas ici à nier un destin, mais plutôt à tenter de se réapproprier le temps.

Pourtant rien n'échappe au devenir. Tout ce tableau en témoigne par la fragilité de chaque fleur, par cette rose naissante, à gauche, penchant la tête.
Partout règne la perfection du détail, les fleurs sont représentées telles que le peintre voulait qu'elles soient.

La mouvance des nuages reflétée par le vase nous rappelle au temps, comme les fruits de juillet déjà abîmés. Pourtant tout est fait pour sauver les fleurs: juxtaposition de ce qui se succède au cours des saisons, chenille et papillon, mûres de plusieurs couleurs. Si tout nous rappelle le devenir, tout nous invite à l'exorciser car, après tout, ce bouquet a échappé à la disparition grâce à la préciosité, à ce goût du travail bien fait, du détail restitué.

Et l'amateur a soudain l'impression qu'il est là, dans sa contemplation, pour l'éternité.